Van Gogh, Gauguin, Courbet : les autoportraits du Musée d'Orsay à Quimper

Après le musée des Beaux-Arts de Nancy et le musée le musée d’art Roger-Quilliot de Clermont-Ferrand, le musée des Beaux-Arts de Quimper est donc la troisième étape de cette exposition montée par le musée d'Orsay autour du thème de l'autoportrait, à partir de ses collections entre 1848 et 1914.

Du romantisme au symbolisme, elle explore tous les courants représentés par les grands maîtres : de Van Gogh à Courbet, de Cézannne à Gauguin. 

Reportage : I. Frohberg / V. Morzadec / B. Le Gall / O. Mélinand

L'autoportrait : l'artiste en introspection. Depuis la Renaissance, l'autoportrait met en évidence la vision que l'artiste a de lui-même dans le contexte artistique de son époque.

"L'artiste nous dit quelque chose de lui-même, décrypte Xavier Rey, conservateur et directeur des collections du musée d'Orsay, que ce soit dans un jeu de rôle, de travestissement ou que ce soit dans une épreuve de vérité. Vérité physique comme c'est le cas de Bonnard à la fin de sa vie, ou vérité psychologique avec l'importance qu'elle revêt pour ces oeuvres elles-mêmes".

C'était le cas de Cézanne, Gauguin, Carpeaux ou Redon, qui mêlaient quête picturale et observation psychologique. Van Gogh a poussé la démarche jusqu'au bout, offrant au travers de ses autoportraits une autobiographie.

Parmi les oeuvres exposées, une toute nouvelle acquisition du musée d'Orsay : un autoportrait d'Emile Bernard devant des corps nus. Un tableau qui interroge Guillaume Ambroise le directeur du musée des Beaux-Arts de Quimper : "S'agit-il d'un moment où l'artiste est en train d'interroger son destin ? S'agit-il d'un moment où cet artiste hésite entre le monde matériel, le monde de la chair et un monde plus spirituel, plus éthéré. On a eu oeuvre qui est véritablement introspective".