Lorenzo Ciavarini Azzi •page 8

Pierre Henry, pape de la musique électro-acoustique, ovationné à la Philharmonie

Pierre Henry a été ovationné, samedi 9 janvier, par le public de la Philharmonie. Le pape de la musique électro-acoustique y créait, à 88 ans, "Continuo", sorte de préfiguration de l'avenir en sons. Attendue aussi, sa reprise de la légendaire "Messe pour le temps présent" pensée pour Béjart en 1967, et dont il a signé un Grand Remix. Nostalgie ? A voir…

Disque Mozart Clementi de Vanessa Wagner : un voyage entre pianoforte (ancien) et piano (ultra) moderne

En plus de vingt ans de carrière, Vanessa Wagner a montré qu’elle est une pianiste complète qui sait exploiter l’étendue d’un répertoire allant du baroque à l’électronique. Dans son dernier disque, la musicienne s’est arrêtée à la fin du XVIIIe siècle… Oui, mais elle fait dialoguer Mozart et Clementi, en utilisant alternativement pianoforte (ancien donc) et piano (ultra) moderne. Rencontre.

Pour son 450e anniversaire, Venise lance un marathon Monteverdi à La Fenice : Culturebox y est

Sur le plan musical, Venise vit ces jours-ci un formidable moment de redécouverte historique. Pour fêter le 450e anniversaire de Monteverdi, qui fut citoyen de la Sérenissime 30 ans durant, le Théâtre La Fenice organise un marathon de ses trois opéras, par John Eliot Gardiner, sur six jours ! Un événement que Culturebox vous raconte et que vous pouvez suivre en Live dès le 23 juin.

Patricia Petibon inaugure le "Festival de Paris" le 9 juin à la Tour Eiffel

Anciennement Festival Mezzo, le "Festival de Paris" de musique classique entame sa 3e saison : jusqu’au 29 juin, des récitals romantiques, baroques ou de mélodie française investissent la capitale hors des circuits habituels, du Musée de la vie romantique à la Sainte-Chapelle. Première étape à la Tour Eiffel, vendredi 9 juin, avec Patricia Petibon. Rencontre et explications.

"Pelléas et Mélisande", un noble "théâtre de conversation" selon Louis Langrée

Jusqu’au 17 mai, le Théâtre des Champs Elysées présente une nouvelle lecture du chef d’œuvre lyrique de Debussy, "Pelléas et Mélisande". Patricia Petibon et Jean-Sébastien Bou notamment y expriment un théâtre chanté puissant et troublant, dans un décor en clair-obscur imaginé par Eric Ruf. Rencontre avec le chef Louis Langrée qui évoque la noble "conversation" de Debussy.

"Ali Baba", l'opérette à l'honneur à l'Opéra comique

Salle Favart, à Paris, revit l'œuvre de Charles Lecoq, "Ali Baba", créé en 1887 à Bruxelles. Une histoire connue de tous, une fable grand public mais au ton grinçant, sur le thème du rapport à l'argent. Et une œuvre musicale drôle et enlevée, par l'un des maîtres de l'opérette. A découvrir.

"L'opéra" de Jean-Stéphane Bron : une incursion rare à l'écart des projecteurs

Plongée inédite dans l’univers de la plus grande scène française, lyrique et de ballet. Une ville dans la ville, observée de l’intérieur, une année durant. "L’opéra", documentaire de Jean-Stéphane Bron, est un regard curieux, ému et parfois amusé sur ce qui précède le spectacle : le travail de l’ombre qui permet la lumière, les conflits, les attentes, la négociation, les bonheurs. A ne pas rater.

"La Flûte (ré)enchantée" : quand des collégiens formés par les Talens Lyriques réécrivent Mozart

Il y a quelques jours, le célèbre ensemble "Les Talens Lyriques" de Christophe Rousset présentait "La flûte enchantée" à l'Opéra de Dijon. Le 31 mars à Paris, c'est une "Flûte (ré)enchantée" que proposent cette fois des collégiens de Paris et de Dijon accompagnés et dirigés par l'ensemble professionnel. La transmission pleinement à l'oeuvre. Reportage lors d'une des répétitions au Collège Balzac.

INTERVIEW Thomas Lebrun met en scène les corps dans "Les fêtes d'Hébé" de Rameau

Après deux siècles et demi d'absence à Paris, "Les fêtes d’Hébé" de Rameau font leur retour, à l'Amphithéâtre Bastille. Un projet pensé notamment par l'Académie de l'Opéra de Paris et porté donc par de jeunes chanteurs sélectionnés. La fête baroque revisitée, avec poésie et humour. Aux manettes, le chorégraphe Thomas Lebrun qui fait ses premiers pas (de côté) à l'opéra. Rencontre.

Skip Sempé dévoile "Terpsichore" : pendant un mois la musique ancienne se joue dans un Paris d'exception

Cela se passe dans des lieux intimistes et historiques de la capitale, Temple de Pentemont, Saint-Louis en l’Île ou Salle Erard et à des prix modérés. Une plongée dans la musique ancienne, de Ciconia (14e siècle) à Purcell (17e) ou à Telemann (18e). C’est Terpsichore (17 septembre - 16 octobre), festival animé avec fougue et grande ouverture par le chef et claveciniste Skip Sempé. Rencontre.

Avec les lieder de Schubert Natalie Dessay chante "les tiraillements de l’âme"

Quelques mélodies à couper le souffle, les mots des poètes allemands - Goethe, Schiller, ou Heine. Et la voix claire de Natalie Dessay qui dialogue avec le piano de Philippe Cassard. Trois ans après avoir quitté l’opéra, la soprano qui jongle entre théâtre, jazz et comédie musicale, sort son premier disque consacré aux lieder de Schubert, ces poèmes chantés symboles du romantisme allemand.

La contralto Marie-Nicole Lemieux plus gourmande que jamais dans Rossini !

Depuis près de vingt ans, la Canadienne Marie-Nicole Lemieux promène sa voix grave et singulière de contralto entre baroque, mélodie française et opéra italien du 19e. Avec générosité, gourmandise et une bonne dose d’humour. Comme sur son dernier disque d’airs de Rossini, "Sì, sì, sì, sì" (Erato), enregistré sur scène pour que vive l’esprit de comédienne qui l’habite. Coup de coeur. Rencontre.

Au Théâtre du Châtelet, un "Fantasio" politique entre guerre et paix

L’Opéra comique, délocalisé au Châtelet, en attendant sa rénovation, programme un "Fantasio" d’Offenbach disparu depuis sa création en 1872. Un très bel ouvrage romantique alternant drame mélancolique et bouffonnerie à la trame éminemment politique. Concocté avec délectation par Thomas Jolly, il révèle une Marianne Crebassa éblouissante dans le rôle-titre. A voir et revoir sur Culturebox.

Interview de Thomas Jolly : qui dit Fantasio dit fantôme, fantasme, fantaisie !

Thomas Jolly, 35 ans. Six mois après ses débuts à l’opéra avec "Eliogabalo", la coqueluche du théâtre français déterre pour l’Opéra comique, délocalisé au Châtelet, une autre grande œuvre lyrique de l’oubli : "Fantasio" d’Offenbach, d’après une pièce de Musset. Quand la folie s’invite au pouvoir comme un grain de sable dans un rouage trop huilé. Rencontre avec le metteur en scène.

Victoires de la musique classique : les jeunes à l’honneur

Un palmarès célébrant la jeunesse et le dynamisme, un spectacle riche, marqué par la présence d’artistes prestigieux comme le ténor star Jonas Kaufmann, Sonya Yoncheva ou Philippe Jaroussky, une programmation variée et de qualité. C’est l’image d’un monde de la musique classique vivant et joyeux qui était à l’honneur hier aux Victoires de la musique classique.

Ludmila Berlinskaïa et Arthur Ancelle : un couple et deux pianos pour faire danser Liszt et Saint-Saëns

Deux pianos positionnés tête bèche, des regards furtifs, et une entente de tous les instants : le duo Ludmila Berlinskaïa/Arthur Ancelle fonctionne à merveille et trahit la complicité d'un couple à la ville. Dans leur dernier disque paru sur le label russe Melodia, ils font joliment dialoguer Liszt et Saint-Saëns autour de la très riche et virtuose "Sonate en si mineur". Rencontre.

Les Victoires de la musique classique ce soir : une pluie de stars, Jonas Kaufmann en tête

24e édition des Victoires de la musique classique ce mercredi. Affiche exceptionnelle, avec des stars comme Jonas Kaufmann, ténor parmi les plus demandés, mais aussi Sonya Yoncheva, Philippe Jaroussky, Thibault Cauvin et des nommés parmi lesquels Patricia Petibon ou Lucas Debargue. Une soirée présentée par Frédéric Lodéon et Leïla Kaddour-Boudadi, à suivre en direct sur France 3 et sur Culturebox.

Le guitariste Thibault Cauvin, premier artiste classique à la Tour Eiffel

Fils d'un rockeur, le guitariste Thibault Cauvin a choisi l’univers du classique où il s’est imposé en quelques années comme l’une des références en France. Musicien nomade et poète, il est aussi discret dans la vie qu’il devient une star sur scène, à Shanghai ou à New York. Le 28 janvier, il sera le premier musicien classique à se produire au 1er étage de la Tour Eiffel.

Aux Bouffes du Nord, "L'Orfeo" de Monteverdi revisité par le duo Achache/Candel : décalé, jouissif

Au théâtre des Bouffes du Nord, à Paris, une quinzaine de comédiens-musiciens-chanteurs se réapproprient "L’Orfeo" de Monteverdi, le premier opéra de l’histoire, sous la houlette peu orthodoxe du duo Achache/Candel. Entre théâtre de l’absurde, chansons et grands airs lyriques de toute beauté, bienvenue dans un "artisanat furieux", bouillonnant et poétique !

"Premiers feux" : les œuvres de jeunesse se croisent au Louvre, entre musique et peinture

Créer à vingt ans, c’est s’affirmer dans son art avec détermination. Chez les grands artistes, ce travail de jeunesse est souvent annonciateur d’une œuvre. C’est vrai chez Bach, comme chez Titien. Au Louvre, "Premiers feux" propose, à travers des concerts à l’Auditorium et un parcours dans les galeries, un regard croisé entre musique et peinture. Le programmateur Laurent Muraro en est l’artisan.

La chef d'orchestre Claire Gibault à la conquête des écoles de banlieue avec ses "mélologues"

Faire entrer la musique dans les établissements de banlieue peu favorisés : une priorité pour la chef d’orchestre Claire Gibault, engagée depuis des années avec son Paris Mozart Orchestra. Faisant d’une pierre deux coups, la musicienne y développe un genre oublié qu’elle remet au goût du jour, associant musique et texte récité : le "mélologue". Il s’inspire cette année de Nicolas de Staël.

"L’offrande musicale" de Bach, par Marianne Vourch : une passionnante histoire contée aux enfants

Situation internationale mouvante, histoire de défis lancés et, surtout, génie musical à l’œuvre : tout y est pour rendre haletante l’histoire d’un des chefs d’œuvre de Bach, "L’Offrande musicale", créée par le Cantor de Leipzig pour Frédéric II. Marianne Vourch en raconte l’essence dans un livre-disque de la série "J’aime la musique" qui a l'avantage de nous montrer Bach autrement. Passionnant.

Un café avec Roberto Alagna : le ténor se dévoile dans "Ma vie est un opéra"

Dernier disque de Roberto Alagna, "Ma vie est un opéra" sonne comme un bilan d'étape de la vie du célèbre ténor. Alagna y a gravé des airs qui lui ressemblent, alternant judicieusement opéra italien et "beau chant" français. Trente ans après ses débuts, avec nous, il revient sur son parcours, ses choix artistiques, sa conception du métier. Et se dévoile, avec franchise et générosité.

Des pépites baroques de Noël revivent sous la baguette de François Lazarevitch

Et si, à l'approche des fêtes, on découvrait les "noëls" baroques ? Ces mélodies traditionnelles du 16e au 18e siècles sont le plus souvent d'une grande simplicité. Mais revisitées par Charpentier, Delalande ou Daquin, elles deviennent de petits chefs d'oeuvre. François Lazarevitch les a réunies dans un très joli disque avec ses Musiciens de Saint-Julien et la Maîtrise de Radio France. Rencontre.

Adrien et Christian-Pierre La Marca : "Le son, c'est notre deuxième peau"

Les Capuçon. Mais aussi les Nemtanu, Buniatishvili et autres Moreau : dans le classique, les fratries sont tendance. Connaissez-vous les La Marca ? L'altiste, Adrien, fait une entrée fracassante avec "English Delight" (La Dolce volta). Et son aîné, Christian-Pierre, remarqué violoncelliste, livre un merveilleux "Cantus" (Sony), dans lequel il l'a invité sur trois duos. Magiques. Rencontre.

"En filigrane" au Ranelagh à Paris : quand le violoncelle rencontre le hip hop

Une violoncelliste virtuose, Ophélie Gaillard et un danseur et chorégraphe reconnu, Ibrahim Sissoko. La tradition du classique et du baroque et un univers hip hop, mâtiné de danse contemporaine. Inattendue, la rencontre est riche. Elle donne naissance à un spectacle dansé et musical, drôle, poétique et chargé de sens : "En filigrane", au Théâtre le Ranelagh, à Paris.

Quel festival êtes-vous, Vanessa Wagner ?

Plutôt Mozart ou Pierre Boulez ? Robe longue ou short espadrilles ? Petite chapelle romane ou gazon-moustiques ? Aix ou Salzbourg ? Pendant tout l'été, quelques-uns parmi les plus grands artistes classiques nous dévoilent leurs choix. Aujourd'hui : Vanessa Wagner, pianiste.

Deux musiciens de l'Orchestre de chambre de Paris dans la prison de Meaux : une journée particulière

C'est dans la philosophie de l'Orchestre de chambre de Paris : jouer la musique là où elle ne serait naturellement pas présente et en faire un moteur de reconstruction sociale. Deux de ses musiciens se sont joints à un pianiste, professeur en prison, pour donner - avec deux détenus - un concert de Brahms, Durand et Piazzolla au Centre pénitentiaire de Meaux. Récit d'une journée particulière.

"Statea" de Vanessa Wagner et Murcof : le piano minimaliste sublimé par l'électronique

C’est l’un de nos grands coups de cœur de la rentrée discographique : "Statea" (label InFiné), une rencontre musicale sur le fil. Le piano de Vanessa Wagner, riche de son toucher classique et l’électronique de Murcof, tellurique et aérienne à la fois. Résultat ? Le répertoire minimaliste pour piano seul revisité, d‘Erik Satie à John Cage. Un voyage initiatique, mystique. Rencontre.

Interview de Renaud Capuçon : "Je suis classique et je l'assume !"

Renaud Capuçon a fêté ses quarante ans. Plus de vingt ans après ses débuts, c'est un cap que le violoniste le plus connu de France (mais si peu star) passe sereinement. Son dernier disque, chez Erato, dédié à Bruch, Lalo et Sarasate - de vieux complices - sonne comme un retour aux sources. Brillant, fin, éminemment classique. Comme l'homme ? Rencontre.